Category Archives: ΔΙΑΣΚΕΔΑΣΗ

Πέθανε ο σκηνοθέτης της «Σιωπής των Αμνών» Τζόναθαν Ντέμι

Σε ηλικία 73 ετών πέθανε ο βραβευμένος με Όσκαρ σκηνοθέτης Τζόναθαν Ντέμι, γνωστός περισσότερο για την ταινία «Η σιωπή των αμνών», όπως ανακοίνωσε η υπεύθυνη των δημοσίων σχέσεών του.Ο Ντέμι, ο οποίος κέρδισε το Όσκαρ σκηνοθεσίας για τη «Σιωπή των Αμνών» και ήταν επίσης υποψήφιος για τη «Φιλαδέλφεια», έπασχε από καρκίνο στον οισοφάγο, διευκρίνισε η Άναλι Πάουλο στην ανακοίνωσή της. Άφησε την τελευταία του πνοή σήμερα στη Νέα Υόρκη, περιστοιχισμένος από τα μέλη της οικογένειάς του.Η τελευταία του ταινία ήταν η κωμωδία «Η Ρίκι και η Ροκ» (2015) όπου πρωταγωνιστούσε η Μέριλ Στριπ, στον ρόλο μιας ηλικιωμένης ρόκερ.Το θρίλερ «Η σιωπή των αμνών» εκτός από το Όσκαρ σκηνοθεσίας είχε τιμηθεί επίσης με τα βραβεία καλύτερης ταινίας και καλύτερης ανδρικής και γυναικείας ερμηνείας.[embedded content] <!-- -->Κάντε Like το newsbeast.grLet's block ads! (Why?)

«Μετά την Βάρκιζα» του Μυρώδη Αδαμίδη, στο θέατρο Αλκμήνη

Βλέποντας την πολυσυζητημένη παράσταση, με την συγκινησιακή φόρτιση που διέκρινε τους περισσότερους θεατές, είμαι σίγουρη πως θα εξακολουθήσει να παίζεται για πολύ ακόμη.Γράφει η Χαρά ΚιούσηΠολλοί τραγουδούσαν με τους ηθοποιούς την «Διεθνή», άλλοι στο τέλος διαφωνούσαν  μέσα στην αίθουσα ακόμη, πως η ιστορία γράφτηκε μονόπλευρα.Όπως και να 'χει πάντως τα ιστορικά αρχεία υπάρχουν και το τι έγινε «Μετά την Βάρκιζα» το έζησε η Ελλάδα δυστυχώς πολύ τραγικά. Το έργο του Μυρώδη Αδαμίδη, που βασίζεται σε αληθινά γεγονότα λίγο πριν ξεσπάσει ο εμφύλιος σπαραγμός, διαδραματίζεται σε ένα ορεινό χωριό της Βόρειας Ελλάδας. Εκεί όπου κατά κύριο λόγο  εκτυλίχθηκε το ντροπιαστικό οδοιπορικό του αδελφοκτόνου πολέμου.Μια μεσήλικη γυναίκα που πρόσφατα χήρεψε με τη δολοφονία του κομμουνιστή συζύγου της, προσπαθεί απελπισμένα να διαφυλάξει τα τρία της παιδιά από την πολιτική έριδα.Ο Στέλιος ενταγμένος στον ΕΛΑΣ, ο Στάθης στον Εθνικό στρατό και η δεκαοχτάχρονη Δέσποινα με τις ιδέες του πατέρα της κάνει την προσωπική της αντίσταση στους ξενόφερτους συμμάχους, αποφασισμένη να βγει στο βουνό. Σ' αυτό την σπρώχνει ιδιαίτερα ο μαρτυρικός θάνατος της φίλης της Ζωής, αγαπημένης του Στέλιου. Η μάνα τραγικό πρόσωπο δεν καταφέρνει να τους μονιάσει και ζει το δικό της δράμα βλέποντας την οικογένειά της να διαλύεται.Ο Κωνσταντίνος Κωνσταντόπουλος σκηνοθετεί  το ταραχώδες  και σκοτεινό ιστορικά αυτό έργο, ακολουθώντας την καταιγιστική ταχύτητα του πραγματικού χρόνου της εξέλιξής του.Η παράσταση δίχως παύσεις και σιωπές, δίχως ποιητικότητα και διεξόδους αλαφρώματος βαραίνει επιπρόσθετα τον θεατή. Σ' αυτό συντελεί και η πένθιμη μουσική  των εμβατηρίων και ο ήχος των τυμπάνων.Το σκηνικό μας μεταφέρει  στη λιτότητα του χωριού, διατηρώντας με μικροαντικείμενα τη λαογραφική παράδοση. Ο φωτισμός επικεντρώνεται  σε πρόσωπα φωτίζοντας τις μεταξύ τους λογομαχίες και σκηνές βιαιότητας.Πολύ δυνατή η ερμηνεία της Θεοδώρας Σιάρκου στο ρόλο της λεβεντομάνας που μηχανεύεται κάθε τι για να σώσει τα παιδιά της. Θαρραλέα, δυναμική, αποφασιστική, περήφανη και ψυχωμένη αντιπροσωπεύει την κάθε μάνα της σκληρής  εκείνης περιόδου. Στο δικό της υποκριτικό ύψος στέκεται ερμηνευτικά και η κόρη, Τσαμπίκα Φεσάκη. Υπερασπίζεται τις ηθικές αξίες και τις ιδέες που είναι όπλα, ενάντια  σ' ένα εχθρό  που δεν έχει πρόσωπο. Το λέει η ψυχή της , με την αγνότητα και την πανανθρώπινη  αγάπη της ηλικίας της.Ως Στάθης, ο Μάνος Κωστής παίζει με φανατισμό, με αμετακίνητη διάθεση που ενισχύεται με πάθος, οργή, ένταση και εκδικητικότητα. Γενικά μας πείθει για την πολιτική του θέση, αφήνοντας ταυτόχρονα κάποια μικρά νοσταλγικά συναισθήματα  οικογενειακής χαράς.Ο Σάββας Πογιατζής στο ρόλο του Στέλιου δεν υποστηρίζει με σθένος τον έρωτα, τις ιδέες του, τις κόντρες με την μητέρα και τον αδελφό του. Ενώ ξεκινά με ορμητικότητα, όλο αυτό σύντομα εξασθενίζει και τα συναισθήματά του γίνονται  υποτονικά.Πολύ καλός και πιστικός χίττης ο Κωστής Σαββιδάκης ηρωική και ψυχωμένη εσωτερικά, άτολμη εξωτερικά ως Ζωή  η Ειρήνη Πολυδώρου. Παρά τις κάποιες αδυναμίες  η παράσταση που κινείται στο ζοφερό σκηνικό της παραβίασης της συνθήκης της Βάρκιζας, έχει την αξία της.ΣυντελεστέςΣκηνοθεσία: Κωνσταντίνος ΚωνσταντόπουλοςΒοηθοί σκηνοθέτη: Κωστής Σαββιδάκης  Άννυ ΖερβούΜουσική: Τάσος ΣωτηράκηςΦωτισμοί: Μανώλης ΜπράτσηςΦωτογραφίες: Κλεοπάτρα ΣάρληΕπιμέλεια κοστουμιών – σκηνικών: Ευθύμης ΤζώραςΠαίζουν: Θεοδώρα Σιάρκου, Τσαμπίκα Φεσάκη, Ειρήνη Πολυδώρου, Μάνος Κωστής, Σάββας Πογιατζής, Κωστής ΣαββιδάκηςΠαραγωγή: Όψεις ΠολιτισμούΟργάνωση & Εκτέλεση Παραγωγής: Σοφία Αδαμίδου  &  θέατρο «ΣΥΝ ΚΑΤΙ» – σύνολο τέχνης.Διάρκεια: 100′ λεπτάΔιάλειμμα: όχιΤιμή εισιτηρίου: 14 ευρώ και 10 ευρώ το μειωμένο.Κάθε Παρασκευή & Σάββατο στις  9:15 μμ. Στο θέατρο ΑΛΚΜΗΝΗΑλκμήνης 8, Γκάζι.Τηλέφωνο κρατήσεων: 210 3428650 & 6978603947e-mail: [email protected], www.theatro.gr.Let's block ads! (Why?)

Αυτή είναι η κριτική επιτροπή που θ’ αποφασίσει για τον Χρυσό Φοίνικα

Μετά την αποκάλυψη του φετινού προγράμματος και των ταινιών που θα διαγωνιστούν για τον Χρυσό Φοίνικα, όπου ανάμεσά τους βρίσκεται και ο Γιώργος Λάνθιμος με την νέα του ταινία, «The Killing of a Sacred Deer», το 70ο Φεστιβάλ των Καννών ανακοίνωσε, την ολοκληρωμένη σύνθεση της κριτικής επιτροπής του.Ειδικότερα, σύμφωνα με το Αθηναϊκό Πρακτορείο Ειδήσεων, με πρόεδρο τον Ισπανό σκηνοθέτη Πέδρο Αλμοδόβαρ, την κριτική επιτροπή της φετινής επετειακής κινηματογραφικής διοργάνωσης πλαισιώνουν ο Ιταλός σκηνοθέτης και σεναριογράφος Πάολο Σορεντίνο, η Γερμανίδα σκηνοθέτις και σεναριογράφος Μάρεν Άντε, που έκανε αίσθηση πέρυσι με την ταινία της «Toni Erdmann», η Αμερικανίδα ηθοποιός Τζέσικα Τσαστέιν, η Κινέζα ηθοποιός Φαν Μπινγκμπινγκ, ο Αμερικανός ηθοποιός Γουίλ Σμιθ, η Γαλλίδα συγγραφέας, σκηνοθέτης και ηθοποιός Ανιές Ζαουί, ο Γάλλος συνθέτης Γκαμπριέλ Γιαρέντ και ο Νοτιοκορεάτης σκηνοθέτης Παρκ Τσαν-Γουκ.Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Τιερί Φρεμό, είχε δηλώσει σε συνέντευξή του στον ραδιοφωνικό σταθμό France Inter, μέσα στον Απρίλιο: «Για να γιορτάσουμε τα 70 χρόνια, έχουμε καλέσει ανθρώπους που είναι κομμάτι της ιστορίας του φεστιβάλ των Καννών ή που έγιναν διάσημοι με τη συμμετοχή τους στη διοργάνωση και θέλουν να βρεθούν κοντά μας σε αυτή τη μεγάλη επέτειο...».Το 70ο Φεστιβάλ των Καννών θα πραγματοποιηθεί από τις 17 μέχρι και τις 28 Μαΐου.Let's block ads! (Why?)

O Ίγκι Ποπ τολμά να πειραματιστεί με την τζαζ

Ο βετεράνος της πανκ ροκ Ίγκι Ποπ γιόρτασε τα 70ά γενέθλιά του ανακοινώνοντας ότι τραγουδά σε έναν δίσκο πειραματικής τζαζ που θα κυκλοφορήσει σύντομα και συνεργάστηκε στη σύνθεση του σάουντρακ μιας γαλλικής ταινίας.Ο Ίγκι Ποπ τραγουδά σε τρία κομμάτια του προσεχούς δίσκου του αμερικανού συνθέτη Τζέιμι Σαφτ, «Loneliness Road», που αναμένεται να κυκλοφορήσει στα τέλη Μαΐου. Το άμεσο στιλ της τζαζ, που εκθέτει χωρίς φιοριτούρες τη βραχνή φωνή του --και τα ψεγάδια της-- προσέλκυσε τον ρόκερ που συμπλήρωσε τα 70 του χρόνια στις 21 Απριλίου.«Ένιωσα μάλλον κατάπληκτος που άκουσα σε ποιο βαθμό η φωνή μου ήταν αδύναμη σε κάποιες στιγμές, αλλά είπα μέσα μου 'είναι καλή έτσι'«, δήλωσε στο αμερικανικό περιοδικό Rolling Stone. Αυτό που τον προσελκύει στην τζαζ είναι ότι δεν υπάρχουν εντυπωσιακά εφέ για να μπορείς να κρυφτείς», εξηγεί.Αφού συνεργάστηκε με πολλούς αμερικανούς καλλιτέχνες -από τον κλασικό συνθέτη Τζον 'Ανταμς έως το συγκρότημα Bad Brains, o Τζέιμι Σαφτ προτίμησε μάλλον να αυτοσχεδιάσει με βάση τη φωνή του Ίγκι Ποπ, παρά να μείνει πιστός σε μια παρτιτούρα. «Είναι μια πιο βαθιά αντίληψη του αυτοσχεδιασμού στη μουσική που ξεπερνά τα είδη της», εξήγησε ο τελευταίος σε ανακοίνωσή του.Στην ίδια συνέντευξη, ο Ίγκι Ποπ ανακοινώνει επίσης ότι δουλεύει πάνω στους στίχους του σάουντρακ μιας γαλλικής ταινίας, της οποίας δεν αποκαλύπτει τον τίτλο. «Μου αρέσει αυτό. Δεν το συνέθεσα εγώ αλλά σκέφτομαι να το τραγουδήσω, μεταφέροντας έτσι τα συναισθήματα», εξηγεί.[embedded content]Δεν είναι η πρώτη γαλλική εμπειρία για τον ρόκερ, ο οποίος κυκλοφόρησε το 2009 το στούντιο άλμπουμ «Preliminaires», το οποίο εμπνεύστηκε από ένα μυθιστόρημα του γάλλου συγγραφέα Μισέλ Ουελμπέκ. Το 2012 ο Ίγκι Ποπ κυκλοφόρησε τον δίσκο «Après» με διασκευές επιτυχιών των κλασικών του γαλλικού πενταγράμμου (Ζορζ Μπρασένς, Ανρί Σαλβαντόρ, Τζο Ντασέν, Εντίθ Πιάφ). «Μου αρέσει να μαθαίνω πράγματα σε μια ξένη γλώσσα. Είναι πολύ διασκεδαστικό», δηλώνει.Let's block ads! (Why?)

Ο ηθοποιός θρύλος, το σύμβολο μιας εποχής και ο οικογενειάρχης Charlie Chaplin

«Ο πατέρας μου ήταν πρωτοπόρος στο βουβό κινηματογράφο, έβλεπε την προοπτική στην κινηματογραφική βιομηχανία. Στην ηλικία των 23 ήταν ήδη διάσημος...». Με αυτά τα λόγια ξεκίνησε να μιλά για τον πατέρα του Charlie, το πέμπτο από τα οκτώ παιδιά του, ο γιος του Eugene Chaplin.Ο Charlie Chaplin γύρισε πάνω από 80 ταινίες κατά την παραμονή του στις ΗΠΑ, έγινε θρύλος, σύμβολο μιας εποχής, αστέρι του βουβού κινηματογράφου. Ο 63χρονος Eugene, έχει ένα σωρό πολύτιμες αναμνήσεις να μοιραστεί με το κοινό του BBC, στο οποίο έδωσε συνέντευξη.Για τις ανάγκες του γυρίσματος βρέθηκε στο σπίτι που μεγάλωσε, στην Ελβετία που τώρα έχει μετατραπεί σε μουσείο. Ξενάγησε δημοσιογράφους και θεατές στο εσωτερικό της εντυπωσιακής κατοικίας που είχε γίνει το ησυχαστήριο του διάσημου πατέρα του. «Στην Ελβετία έζησε τη τελευταία περίοδο της ζωής του, δεν γύρισε πολλές ταινίες εδώ αλλά εδώ έζησε μια φυσιολογική ζωή, όπως πάντα ήθελε. Συνήθιζε να ζει μέσα σε μια γυάλα. Οι γονείς μου έτρεφαν μια πραγματική αγάπη ο ένας για τον άλλο».Ποιος ήταν ο «ρόλος» που έπαιζε όμως ο περίφημος Σαρλό στο σπίτι; «Ήταν πολύ αστείος στο σπίτι, αλλά ταυτόχρονα και αυστηρός όσον αφορά τη μόρφωσή μας. Ήθελε να τα πηγαίνουμε καλά στο σχολείο και να συμπεριφερόμαστε καλά στο σπίτι. Κάθε βράδυ στο δείπνο, αν ήθελες να σηκωθείς από το τραπέζι για να πας τουαλέτα, έπρεπε να ζητάς την άδεια. Μου έλεγε να γίνω ότι θέλω, αλλά να γίνω καλός σε αυτό...».Το 1952, λόγω των αριστερών πολιτικών του φρονημάτων, έμαθε ενώ ταξίδευε προς το Λονδίνο, την απόφαση του του αμερικανικού Υπουργείου Δικαιοσύνης να άρει τη βίζα του και επομένως το δικαίωμα επιστροφής. Ο Chaplin έπειτα από αυτό την εξέλιξη, παρέμεινε οριστικά στην Ευρώπη, και πιο συγκεκριμένα στο Βεβέ της Ελβετίας, όπου πέθανε στις 25 Δεκεμβρίου 1977.Στην Αμερική επέστρεψε μία φορά το 1972 προκειμένου να παραλάβει το ειδικό Τιμητικό Όσκαρ για τη συνεισφορά του στην έβδομη τέχνη, κερδίζοντας το μεγαλύτερο σε διάρκεια χειροκρότημα της ιστορίας των βραβείων.  «Εξεπλάγην», λέει ο γιος του για την απόφαση της Ακαδημίας, «είχε ανάμικτα συναισθήματα για την επιστροφή του στην Αμερική».Let's block ads! (Why?)

Ένας Χρυσός Φοίνικας γεμάτος διαμάντια για το 70ο Φεστιβάλ των Καννών

Για πρώτη φορά, ο Χρυσός Φοίνικας των Καννών 2017 με τον οποίο θα βραβευτεί στις 28 Μαΐου η καλύτερη ταινία που μετέχει στο επίσημο διαγωνιστικό σκέλος, θα είναι γεμάτος από διαμάντια προκειμένου να εορταστούν τα 70 χρόνια του κινηματογραφικού φεστιβάλ, ανακοίνωσε σήμερα ο ελβετικός οίκος κοσμημάτων Chopard.Τα 118 γραμμάρια από ατόφιο χρυσάφι του κατ΄εξαίρεση αυτού Φοίνικα θα είναι διακοσμημένα με 167 διαμάντια βάρους 0,694 καρατίων, «σαν γαλαξιακή σκόνη στο φύλλωμα και τον κορμό», διευκρίνισε ο επίσημος χορηγός του φεστιβάλ.Από το 2014, ο Χρυσός Φοίνικας των Καννών, σύμβολο του φεστιβάλ και του πιο πολύτιμου κινηματογραφικού βραβείου παγκοσμίως, επωφελείται από τη διεθνή φίρμα «Fairmined» που εξορύσσει χρυσό από την ορεινή περιοχή των Άνδεων με σεβασμό στο περιβάλλον.Τα διαμάντια του Φοίνικα της 70ης επετείου προέρχονται από προμηθευτή πιστοποιημένο από το Responsible Jewellery Council, τον μεγαλύτερο διεθνή οργανισμό στην καθιέρωση ηθικών προδιαγραφών.Το σημερινό βραβείο σχεδιάστηκε το 1998 από την Καρολίν Σόιφελε, την συμπρόεδρο του οίκου Chopard, ο οποίος προμηθεύει κάθε χρόνο το βραβείο αξίας 20.000 και πλέον ευρώ, σε αντάλλαγμα για την επίσημη συνεργασία.Ελαφρώς καμπύλος ο κορμός του φοίνικα, διακοσμείται με 19 φύλλα σκαλισμένα στο χέρι και η βάση του έχει σχήμα καρδιάς. Ο φοίνικας από χρυσό 18 καρατίων βρίσκεται πάνω σε ορεία κρύσταλλο βάρους ενός κιλού που είναι κομμένη σε σχήμα διαμαντιού και είναι πάντα μοναδική, καθώς η φύση δεν δίνει ποτέ δύο όμοιους κρυστάλλους.Για να φιλοτεχνηθεί το βραβείο, πρέπει αρχικά να κατασκευαστεί ένα δερμάτινο καλούπι, να διοχετευτεί ο χρυσός στο εκμαγείο, να ακολουθήσει το γυάλισμα... επτά χρυσοχόοι εργάζονται συνολικά 40 ώρες.Ο Φοίνικας γιόρτασε τα 60 χρόνια του το 2015 αλλά έχει δοθεί 56 φορές από την πρώτη φορά που διοργανώθηκε ο θεσμός, συμπεριλαμβανομένων πέντε ετών που το βραβείο μοιράστηκε σε δύο νικητές. Στο παρελθόν, ένα δίπλωμα το οποίο συνοδευόταν από ένα έργο σύγχρονου καλλιτέχνη, αντάμειβε το καλύτερο βραβείο του φεστιβάλ.Let's block ads! (Why?)

«Ελλάδα, Γιορτή, Γεύσεις», το μεγάλο ετήσιο γαστρονομικό φεστιβάλ της πόλης

Με επτά επιτυχημένες διοργανώσεις στο ενεργητικό του, το Φεστιβάλ «Ελλάδα, Γιορτή, Γεύσεις» έρχεται άλλη μια χρονιά στην Τεχνόπολη του δήμου Αθηναίων, στο Γκάζι.Από τις 5 έως τις 7 Μαΐου 2017 περισσότεροι από 100 επιλεγμένοι Έλληνες μικροί παραγωγοί και τα καλύτερα προϊόντα τους βρίσκονται στην διάθεση του κοινού για να τα δοκιμάσει και αν επιθυμεί να τα αγοράσει επί τόπου.Η μεγάλη αυτή γιορτή γεύσης συμπληρώνεται με γευσιγνωσίες, εργαστήρια γεύσης, μαθήματα μαγειρικής, προϊόντα και συνταγές από την Δυτική Μακεδονία – τιμώμενη περιοχή του Φεστιβάλ, street food με συνοδεία εξαιρετικής μπύρας από τις κορυφαίες μικρές ζυθοποιίες της χώρας, πρωτότυποι διαγωνισμοί με πλούσια δώρα και μουσικές συναυλίες.Πιο αναλυτικά, το Φεστιβάλ εμπλουτίζεται από ένα πλούσιο πρόγραμμα παράλληλων γευστικών εκδηλώσεων, όπου καταξιωμένοι σεφ, γευσιγνώστες, οινολόγοι και παραγωγοί προϊόντων παρουσιάζουν πρωτότυπες δημιουργίες με πρώτες ύλες της εποχής μας και μας μαθαίνουν τα μυστικά τους:Ο Έκτωρ Μποτρίνι θα μας πάει μία βόλτα στην κουζίνα του Ιουνίου, ο  Jean Louis Capsalas θα μας μάθει να φτιάχνουμε «Κρύες καλοκαιρινές σούπες» με αρώματα και γεύσεις από τη Μεσόγειο, ο Γιάννης Γιαννίτσας θα μας διδάξει τα πάντα για το μοσχάρι, ο Δημήτρης Σκαρμούτσος θα μας μαγειρέψει καλοκαιρινές συνταγές με ψάρι, ενώ ο Άγγελος Ναουμίδης θα μας παρουσιάσει μοναδικές δημιουργίες με αυθεντική πιπεριά Φλωρίνης και πρώτες ύλες από την Λίμνη της Βεγορίτιδας.Όπως κάθε χρονιά, δε λείπουν και τα εργαστήρια γεύσης, με τον Παύλο Λούλη να δίνει το εναρκτήριο λάκτισμα, μαθαίνοντάς μας να φτιάχνουμε κοκτέιλ στο σπίτι.Ακολουθούν τις επόμενες ημέρες, η δημοσιογράφος και γευσιγνώστης Χρυσούλα Κυριακοπούλου, η οποία μας ξεναγεί σε μία μοναδική γευσιγνωσία κρασιού με «Τέσσερις ελληνικές ποικιλίες κρασιού πρεσβευτές»  και επίκεντρο την ευρύτερη περιοχή του Αμυνταίου, ο Νικολά Ραδίσης, που θα μας γνωρίσει τα «4 είδη μπύρας» για να κινούμαστε στον… αφρό με γνώση και στυλ και ο Γιάννης Καρβέλας που θα μας οδηγήσει σε μία gourmet «Γευσιγνωσία Λαδιού».Συνοδοιπόρος του φετινού Φεστιβάλ είναι η Πολυεστία Ελ Γκρέκο®, η οποία θα βρίσκεται στην κεντρική Καμινάδα και θα φιλοξενήσει στο περίπτερό της 5 από τους καλύτερους food bloggers (Τάσος Αντωνίου από το Μαμά Πεινάω, η Εύα Μονοχάρη του Funky Cook, η Δέσποινα Βαϊοπούλου από το Pandespani, η Μαριλένα Μιχαλίτση του Marislurp και η Αγγελική Καλαμπόκα του Cookika) για να δημιουργήσουν ευφάνταστες μαγειρικές και να περιγράψουν την εμπειρία της δημιουργίας σε μια από τις πλέον πρωτοπόρες και ξεχωριστές συσκευές.Την Πολυεστία Ελ Γκρέκο® θα πάρει στα χέρια του και ο βραβευμένος με Χρυσό Σκούφο σεφ Αθηναγόρας Κωστάκος, ο οποίος στο κεντρικό stage εκδηλώσεων θα μας μαγειρέψει «Αχνιστά θαλασσινά με διάφορα toppings».Οι επισκέπτες του Φεστιβάλ, πέρα από τα εκλεκτά εδέσματα των Ελλήνων παραγωγών θα μπορούν να απολαύσουν street food νοστιμιές, που θα βρίσκονται διάσπαρτα σε πολλά σημεία μέσα στην Τεχνόπολη.Μία «πλατεία» με hot dog, αλλαντικά και μπίρες θα είναι το πρώτο σημείο που θα συναντήσει ο επισκέπτης μόλις μπει, ενώ λίγο παρακάτω θα βρει το σημείο εστίασης της τιμώμενης περιοχής του Φεστιβάλ, της Δυτικής Μακεδονίας με τοπικές νοστιμιές. Στην κεντρική πλατεία, το Δειπνοσοφιστήριον θα είναι και πάλι παρόν με πεντανόστιμα mini burgers και φαλάφελ.Πέρα, όμως, από το φαγητό δε θα λείψουν ούτε και φέτος οι πολιτιστικές εκδηλώσεις που ντύνουν περίτεχνα αυτή τη γιορτή: Οι Swingouts θα χορέψουν μαζί μας σε ξέφρενους ρυθμούς το βράδυ της Παρασκευής, ενώ το Σάββατο η θεατρική ομάδα «Δον Κιχώτες» θα παρουσιάσει μία εξαιρετική θεατρική παράσταση για μικρούς και μεγάλους και θα μας μάθει να μην τρώμε ό,τι μας σερβίρουν.To ίδιο βράδυ, στην κεντρική σκηνή της Τεχνόπολης θα ανέβουν οι Kulamacus για να μας καθηλώσουν με swingaτες μελωδίες! Το Φεστιβάλ θα κλείσει ο Σπύρος Γραμμένος, με μία μοναδική συναυλία φιλοδοξώντας να μας πείσει πόσο «Τύπος αθλητικός» είναι...Τα παιδιά δεν θα μείνουν παραπονεμένα στο «Ελλάδα, Γιορτή, Γεύσεις, καθώς θα μαγειρέψουν παρέα με τον αγαπημένο σεφ Γιάννη Μπαξεβάνη αλλά και θα παίξουν ατελείωτα στο Skywalk, το ευρωπαϊκών προδιαγραφών action park της Τεχνόπολης.Σώμα και καρδιά του Φεστιβάλ, βέβαια, θα είναι όπως πάντα περισσότερα από 100 από τα πιο γνωστά ονόματα του ανερχόμενου κύματος των Ελλήνων Μικρών Παραγωγών που έχουν επιλεγεί για την ποιότητα των προϊόντων τους από τη από τη γευσιγνωστική ομάδα του «αθηνόραμα» και του www.athinoramaumami.gr, η οποία θεωρείται ως η πιο έμπειρη και καταξιωμένη στην Ελλάδα.Γλυκίσματα, τυριά, αλλαντικά, αλίπαστα, ζυμαρικά, ελιές και ελαιόλαδο, αβγοτάραχο, σάλτσες και ντιπ, μανιτάρια και λαχανικά, μπίρες μικροζυθοποιίας, ποτά και κρασιά, αρτοποιήματα, ξίδια και βότανα, ξηροί καρποί, καφέδες, παγωτά, αλάτια, μπαχαρικά και μαρμελάδες, ολόκληρος ο κόσμος των ατόφιων, γνήσιων γεύσεων από άκρη σε άκρη της επικράτειας θα ξεδιπλωθεί  στο Φεστιβάλ με τις γεύσεις των Μικρών Ποιοτικών Ελλήνων Παραγωγών, που διοργανώνεται στην Τεχνόπολη.Η επίσκεψη στο Φεστιβάλ είναι μια απολαυστική και ψυχαγωγική βόλτα ανακάλυψης και ελεύθερης γευσιγνωσίας των καλύτερων ελληνικών προϊόντων και ντελικατέσεν, γνωστών και άγνωστων, που διαμορφώνουν μια νέα εικόνα αυθεντικών, παραδοσιακών αλλά και καινοτόμων γαλανόλευκων γεύσεων.Για περισσότερες λεπτομέρειες επισκεφθείτε το site www.elladagiortigefseis.grΠληροφορίεςOfficial website: www.elladagiortigefseis.grFacebook Page: ElladaGiortiGefseisAthinoramaΕίσοδος: 6 ευρώ. Παιδιά κάτω των 12 ετών δωρεάνLet's block ads! (Why?)

Ξανά μαζί στη σκηνή το θρυλικό συγκρότημα Bananarama

Ένα από τα μεγαλύτερα συγκρότηματα του ’80, οι Bananarama, ενώνονται ξανά, μετά από πολλά χρόνια, για μια περιοδεία στο Ηνωμένο Βασίλειο τον ερχόμενο χειμώνα.Η Sara Dallin, Siobhan Fahey και Keren Woodward έκαναν το κοινό τους να παραληρεί πριν 37 χρόνια με τραγούδια όπως το Venus, Shy Boy και Love In The First Degree.Το συγκρότημα δημιουργήθηκε το 1979 στο Λονδίνο και παρότι δέκα επιτυχίες τους μπήκαν στο UK Top 10 δεν είχαν κάνει ποτέ περιοδεία και οι τρεις μαζί, μέχρι που η Fahey αποχώρησε για να ιδρύσει τις Shakespears Sisters το 1988.Από αριστερά προς τα δεξιά: Keren Woodward, Sara Dallin και Siobhan Fahey«Είμαι πολύ συγκινημένη. Ενωνόμαστε γιατί αγαπάμε πολύ η μία την άλλη και γιατί αγαπάμε αυτό που κάνουμε. Δεν πίστευα ποτέ ότι θα συμβεί ξανά, » είπε η Fahey στη ραδιοφωνική εκπομπή του BBC «Chris Evans Breakfast Show».Μετά την ανακοίνωση της περιοδείας η ιστοσελίδα του συγκροτήματος «έπεσε» από τις πολλές επισκέψεις.Η μπάντα πήρε το όνομά της από το τραγούδι των Roxy Music «Pyjamarama» και την τηλεοπτική παιδική σειρά «The Banana Splits». Πούλησε πάνω από 40 εκατ. δίσκους με μεγαλύτερες εμπορικές επιτυχίες τα τραγούδια «Robert De Niro's Waiting» , «Cruel Summer» και «I Heard A Rumor».Η Fahey, η οποία ήταν φανατική θαυμάστρια του συγκροτήματος «The Smiths» διαφώνησε με τη συνεργασία των Bananarama με το τρίο Stock Aitken & Waterman και, αφού παντρεύτηκε τον Ντέιβ Στιούαρτ των Eurythmics και μετακόμισε στο Λος Άντζελες, έφυγε από την μπάντα.Οι Dallin και Woodward βρήκαν αντικαταστάτρια τη Τζάκι Ο' Σάλιβαν που ηχογράφησε ξανά φωνητικά της Fahey και το συγκρότημα εμφανίστηκε για πρώτη φορά live σε συναυλίες. Η Σάλιβαν έμεινε μόνο τρία χρόνια και το συγκρότημα συνέχισε την πορεία του στη μουσική ως ντουέτο.Η περιοδεία των Bananarama στο Ηνωμένο Βασίλειο ξεκινά στις 12 Νοεμβρίου από τη Γλασκώβη.[embedded content]Let's block ads! (Why?)

Γιατί οι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων έχουν ένα δάκτυλο λιγότερο

Ο μαγικός κόσμος των κινουμένων σχεδίων έχει πολλά μυστικά αλλά και αναπάντητα ερωτήματα που λίγοι και περίεργοι θεατές έχουν θέσει αφού πρώτα έχουν παρατηρήσει πολλές δυσαρμονίες στα σώματα των αγαπημένων χαρακτήρων. Μία από τις πιο συνηθισμένες «δυσαρμονίες» είναι αυτή που αφορά την ύπαρξη 4 αντί για 5 δακτύλων στα χέρια των ηρώων.Σε συνέντευξή τους στο BBC, οι animators Dan Povenmire και Jeff «Swampy» Marsh έδωσαν μερικές πληροφορίες εκ των έσω σχετικά με τον τρόπο που σχεδιάζονται οι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων. Όπως σχολιάζουν, ο σχεδιασμός ξεκινά συνήθως από τα μάτια, αφού εκεί είναι πρέπει να εστιάσει η προσοχή. Τα χέρια ωστόσο είναι το πιο δύσκολο κομμάτι.Η απάντηση πάντως στο ερώτημα για τα 4 αντί των 5 δακτύλων είναι τελικά πολύ απλή και οι λόγοι κυρίως πρακτικοί. «Οι περισσότεροι animators καταλήγουν στα λιγότερα δάχτυλα απλώς και μόνο για λόγους οικονομίας. Όταν καλείσαι να βγάλεις 24 σχέδια για κάθε δευτερόλεπτο, το να "κόψεις" ένα δάχτυλο κάνει τεράστια διαφορά», εξηγεί αφοπλιστικά ο Marsh. <!-- -->Κάντε Like το newsbeast.grLet's block ads! (Why?)

«ΣΤΥΓΑ, η θεά των Υδάτων» του Παύλου Κουρτίδη, στο Θέατρο ΠΚ

Στα Τάρταρα, με τα οποία ολοκληρώνεται η μυθική Κοσμογραφία, είναι το «μέγα χάσμα» που το τρέμουν και οι ίδιοι οι θεοί, καθώς και τα Ύδατα της Στυγός, όπου οι αθάνατοι έδιναν όρκο ιερό στη  φοβερή Ωκεανίδα όταν επιβαλλόταν.Γράφει η Χαρά ΚιούσηΤα λαμπερά της δώματα, στηριγμένα με κολώνες αργυρές στον ουρανό,  βρέχονταν από τα νερά του υποχθόνιου ποταμού, που χάριζαν την αθανασία σε όποιον λουζόταν σ' αυτά. Στα 'Υδατά της επίσης έκαναν την ποινή τους και οι επίορκοι θεοί.Έτσι τιμωρούσαν τότε όποιον Άρχοντα είχε παραλείψει όρκο, να κείτεται σε κώμα εκεί στη Στύγα. Ο Παυσανίας είδε το νερό της επίγειας Στύγας να καταρρέει από ψηλό βράχο στο πετρώδες έδαφος των Αροανίων. «Μαυρονέρια» γίνονται και σήμερα τα νερά των θαλασσών με τους αμέτρητους πνιγμένους, στοιχείο που συνδέει παρελθόν και παρόν μέσα από την αξιόλογη χορευτική παράσταση του Παύλου Κουρτίδη.Η εννεαμελής ομάδα (φανερή η σημασία του αριθμού 9 για τις κοσμικές και βιολογικές λειτουργίες, καθώς και για τα εννιά μέρη του νερού γύρω από τη Γη, χωριστά από το δέκατο, το νερό της Στύγας) βουτά στον ιστορικό μας χρόνο επικοινωνώντας τους θεατές με την καταγωγή της φυλής μας.Η χορογραφία του Π. Κουρτίδη χαρακτηρίζεται από την προσωπική του ταυτότητα, που περικλείει και εκφράζει την δύναμη της καταγωγής του. Είναι μια οπτική αναπαράσταση  τρόπον τινά, των παθών των ξεριζωμένων συνανθρώπων μας στον σύγχρονο πολιτισμένο κόσμο.Οι χορευτές με γυμναστικές, ρυθμικές,  κινήσεις αλλά και εκτελέσεις πολεμικού χαρακτήρα, με ρωμαλέα πατήματα σε μια ιεροτελεστία τέχνης, καταδεικνύουν τους συμβολισμούς και την μυθολογική αλληγορία της ζωής. Η γέννεση, ο θάνατος, ο έρωτας, η καταστροφή εξωτερικεύονται με μια πηγαία εσωτερικότητα.  Πρόσωπα συγκινησιακά φορτισμένα, με έκδηλα συναισθήματα αγωνίας, πόνου, θλίψης,πένθους αλλά και χαράς, συνδέονται με πνεύμα ομαδικό.Η φόρτιση στις έμπυρες αισθήσεις των χορευτών αντανακλάται στον περιβάλλοντα εικαστικό χώρο, αποτέλεσμα επίπονης πολύμηνης προετοιμασίας.Μια ειδική κατασκευή που καταλαμβάνει τις διαστάσεις της σκηνής με  νερό, όπου και χορεύουν οι πειθαρχημένοι καλλιτέχνες. Ακριβείς κινήσεις, αυτοσυγκέντρωση και σκληρή δουλειά που απαιτεί άριστη φυσική κατάσταση προς αποφυγή τραυματισμών, καθ' όσον υπάρχουν απρόβλεπτοι παράγοντες κινδύνου, σ' ένα χώρο  υδάτινο και περιορισμένο.Η μεγαλόσχημη ιδέα του χορογράφου που έχει και την ευθύνη του συμβολικού φωτισμού (σκότος, φως,  καταχνιά  με αίσθηση τρισδιάστατη) είναι μια υπέροχη εμπειρία. Τα ηχητικά ερεθίσματα και τα πρωτότυπα μουσικά ποτάμια με προεξέχουσα τη λύρα λειτουργούν σαν «αποθεραπεία». Η μόνη μου επιφύλαξη είναι το μοιρολόι, δίχως βέβαια αυτό να αφαιρεί την αξία της υψηλής αισθητικής της παράστασης.ΣυντελεστέςΣκηνοθεσία, Χορογραφία, Φωτισμοί: Παύλος ΚουρτίδηςΜουσική Σύνθεση: Βασίλης ΤσεντούροςΚοστούμια: Μάγδα ΚαλορίτηΒοηθός Χορογραφίας: Ζωή ΣωτηροπούλουΟργάνωση Παραγωγής: Σοφία ΚαραγιάννηΠαραγωγή: ΘΕΑΤΡΟ ΠΚΒίντεο – Μοντάζ: Μαριάνθη ΜατζίρηΦωτογραφία: Σταύρος ΧαμπάκηςΕπί σκηνής: Παύλος Κουρτίδης, Ζωή Σωτηροπούλου, Ιωάννα Κορίνα Παλάσκα, Όλια Μουρουζίδου, Άγγελος Αντωνάκος, Νάστα Κοντοπίδη, Alex Gotch, Στεφανία Σωτηροπούλου, Πηνελόπη Μωρούτ.Θέατρο ΠΚ, Κασομούλη 30, μετρό Ν. ΚόσμοςΤηλέφωνο Κρατήσεων: 
210 9011677Παραστάσεις: Κάθε Σάββατο και Κυριακή στις 21.15Τιμές εισιτηρίων:15 ευρώ (γενική είσοδος),
13 ευρώ (φοιτητικό, παιδικό, άνω των 65), 
10 ευρώ  (ανεργίας, ατέλειες) 
* 
Ειδικές τιμές για ομαδικές 
κρατήσεις άνω  των 15 ατόμωνΈναρξη προπώλησης: 
20 ΜαρτίουΠροπώληση: στο ταμείο 
του θεάτρου & στο www.pktheater.grLet's block ads! (Why?)